文／陳韋臻
初次見到菲立普‧克婁代（Philippe Claudel）時，他正由誠品出來，整日的會面與訪談，並未在他身上留下疲態。「Enchante!」（法語初次見面），他伸出手緊握，嘴角抿毅的刻痕與微笑，不難想像正是這位來自法國的作家、劇作家兼導演，寫下戰爭三部曲（《灰色的靈魂》、《林先生的小孫女》、《波戴克報告》）。其咀嚼著表達創作理念的文字，有時字句間停留的間隔正在思考似是嚴肅，卻在訪問過程間提及對人類未來的希望時，說自己儘管寫作經常被評為悲觀派，實則是個「樂觀」的人，手握拳頭在咖啡廳脫口而出：「很難，但我相信人類的未來會更好！Yes, We can！」語畢大笑，彷彿知道自己的創作與當下的衝突，或者與人類現下的景況，究竟有多大的衝突。
文／陳韋臻
就在2009年底《藝術家雜誌》選出「十大公辦好展」，北美館歡欣擁抱獨佔前五名敖頭地位的同時，由「蔡國強泡美術館」而來，長期藝文圈人士對台灣文化政策與北美館資源分配和商業操作的反彈聲浪，也明確被引爆開來。1月17日《Taipei Times》中，由David Frazier撰寫的報導〈美術館的處境〉（Plight at the museum），將台北副市長兼任文化局長李永萍和部分藝術家兩造說法並置，形成展覽策略的辨證，也暴露出近期藝術圈人士對於北美館現象的諸多不滿情緒，包括台北市文化局所謂藝文交流與商業邏輯的展覽策劃。如果說，《藝術家雜誌》2009年票選「十大公辦好展」，前五名皆由北美館包辦（包括「皮克斯動畫20年」、「世外桃源－龐畢度中心收藏展」、「蔡國強泡美術館」等），卻同時遭到大量的批評反對，究竟反映出了何種文化現象？是台灣藝術家對蔡國強眼紅？還是北美館辦展策略上真的出現了難解的問題？
