artivism

文、圖/陳韋綸

淡水中正市場二樓後方堆疊大小牛奶鋁罐、泛黃程度不一的白色碎布、鷹架竹竿、報紙與褐色紙箱。11月11日抵台後,8位美國麵包傀儡劇團(Bread&Puppet)團員興奮地在資源回收場蒐集城市淘汰品。「我們這幾天在工作坊教大家都是垃圾東西。」此次帶入麵包傀儡劇團的大開劇團團長劉仲倫表示。這是創團人彼得‧舒曼(Peter Schumann)於六零年代成立劇團之後,始終堅持廉價藝術、使用垃圾與激進劇場的核心信仰。而在台10多日行程泰半進入社區工作坊,又在南北穿巡後的密集勞動後登台演出:這便是麵包傀儡與藝術生活的實踐。如同團員Teresa表示:「一般劇場可能會想:今年有多少預算,所以製作多少戲。麵包與傀儡不是這樣:每天早上起床總有事情發生,而我們想和所有人談談它,這是劇場存在的理由。」

文/陳韋綸

馬庫塞(Herbert Marcuse)認為藝術從既有現實中創造一個不同的事實,提供永恆的想像革命。30年後的今日,馬庫塞的「藝術即反抗」理應提供「藝術介入空間」最具問題意識的積極想像。世界各地行動主義與社區藝術的扣連沒有固定模式,但都捲入行動者、創作者與在地居民;透過藝術媒介互動,民眾參與過程,共構社群的文化認同。藝術家是行動者,而民眾,更是共同參與者。

首次「藝術介入空間計畫」補助共計13個縣市、由15個包括學校單位、基金會、社造或社區發展協會等獲得300至500萬元不等金額。所屬縣市之文化局進行初審後,交由文建會評審委員複審。其中如宜蘭縣鄂王社區學者進入,與社區發展協會及在地木工藝者合作打造地標;深入花蓮縣港口村部落數年的藝術工作者等等,過程中如何誘發不同領域間的對話,才是實踐藝術介入空間值得觀察之處。

文、圖/陳韋綸

5月31日,香港紀念「六四」20周年遊行。昔日黑鳥樂團主唱郭達年沒有選擇與8000名維園群眾同行─手上攝影機記錄呼喊口號的人們,溫溫地對同在下頭的記者示意微笑。他說今年遊行其實與往年並無太大不同。前晚一個藝術中心天台上,郭達年如往常地策動《自由文化音樂節》,佐詩歌、音樂與影像度過六四前夕的週末。1997年一系列藝術行動(artions)與音樂會後,由最初《六‧四音樂節》至今日的《自由文化音樂節》,顯像的是13年間這位藝行者之於六四歷史記憶的道路上,有態度上的轉折。另一頭九龍道上,標誌「80後六四文化祭」的音樂節首度開展。80後出生的藝術工作者們選擇了自己的方式,承襲一個可能是模糊、卻迫使他們發聲的歷史事件。確實,無人有權在遊行隊伍間恣意畫出一條世代分隔,但在街頭「平反六四」的口號外,六四20周年前夕的文化介入行動,開啟一種更屬個人、世代與香港脈絡的對話可能性。